Takı tasarımı her zaman belirli bir dönemin hümanist ve sanatsal tarihsel arka planı ile yakından ilişkilidir ve bilim ve teknoloji ile kültür ve sanatın gelişimi ile değişir. Örneğin, Batı sanatının tarihi Bizans, Barok, Rococo tarzında önemli bir konuma sahiptir.
Bizans takı stili
Özellikler: Güçlü bir dini renklendirme ile altın ve gümüş kakmalar, cilalı değerli taşlar.
Doğu Roma İmparatorluğu olarak da bilinen Bizans İmparatorluğu, değerli metaller ve taşlardaki büyük ölçekli ticareti ile biliniyordu. Dördüncü'den on beşinci yüzyıllara, Bizans, muazzam emperyal zenginliğe sahipti ve sürekli genişleyen uluslararası ticaret ağı, Byzantin kuyumlarına altın ve değerli taşlara benzeri görülmemiş erişim verdi.
Aynı zamanda, Doğu Roma İmparatorluğu'nun mücevher işleme teknolojisi de benzeri görülmemiş yüksekliklere ulaştı. Roma'dan miras alınan sanatsal stil. Rol Roma İmparatorluğu'nda yeni renkli mücevher çeşitleri ortaya çıkmaya başladı, değerli taş dekorasyonunun önemi altını aşmaya başladı ve aynı zamanda Ebonit gümüşü de yaygın olarak kullanıldı.
Altın ve gümüş iskeletleme, Bizans takılarının önemli özelliklerinden biridir. Bizans'taki en ünlü altın işleme tekniklerinden biri, MS üçüncü yüzyıldan uzun süre popüler olan bir teknik olan güçlü bir rahatlama etkisi olan hassas ve ayrıntılı desenler oluşturmak için altın iskeletlemek için Opusinterrasile olarak adlandırıldı.
MS 10. yüzyılda Burin emaye tekniği geliştirildi. Bizans mücevherleri, gömme bir deseni doğrudan metal lastiğe gömmeyi, görüntünün metal üzerinde öne çıkmasını ve tamamen emaye arka planların kullanımını ortadan kaldırmasını içeren bu tekniğin uygulanmasını getirdi.
Büyük renkli mücevherler seti. Bizans değerli taş çalışması, oyunun renklerini ortaya çıkarmak için yarı dairesel kavisli taşlardan ve taşların genel kristal berraklığını, sofistike ve lüks bir tarzda penetre eden cilalı, yarı dairesel kavisli, düz sırtlı taşlar (cabochons) içeriyordu.
Güçlü bir dini renkle. Bizans sanat tarzı Hıristiyanlıktan kaynaklandığından, haç veya manevi bir hayvana sahip olmak Bizans tarzı takılarda yaygın olabilir.
Barok Dönem Takı Stili
Özellikler: Görkemli, canlı, güçlü ve coşkulu, ciddiyet ve asalet, lüks ve ihtişamla dolup taşmak
XIV Louis döneminde Fransa'da başlayan Barok tarzı görkemli ve muhteşem. O zaman, Doğa Biliminin Gelişimi ve Yeni Dünyanın Keşfi, Avrupa Orta Sınıfının Yükselişi, Merkezi Monarşinin Güçlendirilmesi ve Reform Hareketi Mücadelesi dönemindeydi. Barok mücevherlerin en temsili tasarımı, 17. yüzyılın ortalarında doğan en eski Bowknot takıları olan Sévigné Bowknot'dur. Fransız yazar Madam de Sévigné (1626-96) bu tür mücevherleri popüler hale getirdi.
Yukarıda resmedilen kolye gösteriyoremaye, Barok takılarda ortak bir süreç. Farklı emaye renklerinin altın üzerindeki ateşlenmesi, 17. yüzyılın başlarında Jean Toutin (1578-1644) adlı bir kuyumcu tarafından teknik bir yenilik olarak başladı.
Barok mücevher tarzı genellikle emayenin kapsamlı kullanımı ile ilgisi olmayan güçlü bir agora estetiğine sahiptir. Bu, zarif emaye her zaman mücevherlerin hem önünde hem de arkasında bulunabilirdi.
Bu renkli teknik özellikle çiçeklerin ifadesi için uygundur ve 17. yüzyıl boyunca, kesinlikle tüm Avrupa kanını kaynatıp hatırlayan bir çiçek vardı. Aslen Holland'dan gelen bu çiçek Fransa'da bir vahiydi: Lale.
17. yüzyıldalaleYüksek toplumun bir sembolü idi ve en pahalı olarak, tüm bir villa için bir lale ampul değiştirilebilir.
Bu fiyat kesinlikle şişirilmiş, şimdi bu durumu tanımlamak için bir terimimiz var, Bubble, bir balon, kesinlikle patlayacak. Kabarcık kırıldıktan kısa bir süre sonra, “lale balonu” olarak bilinen lale ampullerinin fiyatı sarımsak yapmaya başladı.
Her durumda, laleler Barok Takı'nın yıldızı oldu.
Ortamla ilgili olarak, bu hala elmasların altına yerleştirildiği ve elmas ayarlamak için kullanılan metali hafife almadığı bir zamandı, çünkü 18. yüzyılda altın set elmaslar Rococo tarzı takılarda gittikçe daha az yaygınlaşıyordu.
Bu zamanın mücevherleri çok sayıda masaelmasları kes, yani bir uç kesilmiş oktahedral elmas çiğ taş, çok ilkel bir elmas yüzlüdür.
Bu nedenle, fotoğrafa baktığınızda, elmasın siyah göründüğünü görecek, aslında elmasın renginin değil, ancak fasetler çok az olduğu için, elmasın önünden, önden çok fazla kırılmanın yönlerinden olamaz. Böylece resim de birçok “siyah” elmas görebilir, sebep benzerdir.
Mücevher tarzı zanaatında Barok, aşağıdaki özellikleri sunar: görkemli, canlı, güçlü koşu, lüks ve ciddi asalet ile taşan, dini doğa ile daha az. Dış performans biçimine odaklanarak, renderinin değişim ve atmosferi biçimini vurgulayın.
Geç dönemde, eserin tarzı görkemli, kaba ve renklidir ve derinlemesine tasvir ve hassas performansın içeriğini görmezden gelmeye başladı. Geç Barok tarzı bazı yönlerde Rococo stilini ortaya çıkardı.
Rococo takı tarzı
Özellikler: Kadınlık, asimetri, yumuşaklık, hafiflik, incelik, incelik ve karmaşıklık, “C”-şekilli, “S” şeklinde eğriler.
Özellikler: Kadınlık, asimetri, yumuşaklık, hafiflik, incelik, incelik ve karmaşıklık, “C”-şekilli, “S” şeklinde eğriler.
Fransızca Rocaille kelimesinden, kaya veya kabuk süsleri anlamına gelen “Rococo” (Rococo) ve daha sonra kelime, kaya ve midye kabuğu süslemelerini sanat stilinin özellikleri olarak ifade eder. Barok tarzı bir erkek gibiyse, Rococo tarzı daha çok bir kadın gibidir.
Fransa Kraliçe Marie, Rococo sanat ve mücevherlerinin büyük bir hayranıydı.
Kral XV Louis'den önce, Barok tarzı mahkemenin ana temasıydı, derin ve klasik, atmosfer bir ülkenin gücünü söylemek için görkemli. 18. yüzyılın ortalarında, Fransa'nın endüstrisi ve ticareti güçlü bir şekilde gelişti ve İngiltere hariç Avrupa'nın en gelişmiş ülke oldu. Rococo'nun gelişimi için sosyal ve ekonomik koşullar ve maddi yaşamın ilerlemesi, Fransa'nın tüm bölgelerindeki vakfı, prensleri ve asilleri, iç dekorasyonun, feminist yükselişin mahkemesinin özelliklerini yansıtan barok lüks muhteşem birin tersidir, bu da kızıl kasey ve aşırılık, vahşi bir şekilde, bu da güzel dekoratif etkiye odaklanır. Rococo tarzı aslında aşırı kaçınılmaz sonuçta kasıtlı olarak değiştirilmiş Barok tarzının oluşumudur.
Kral Louis XV Taht'ı başardı, Şubat 1745'te bir gün yirmi yıldan fazla gerçek aşk takıntısıyla karşılaştı - Bayan Pompadour, Bayan Pompadour yeni bir çağın Rococo tarzını açtı.
Rococo takı stili: ince, hafif, muhteşem ve ayrıntılı dekoratif, daha C şekilli, S şeklinde ve kaydırma şeklindeki eğriler ve dekoratif bileşim için parlak renklerle karakterizedir.
Rococo Art Deco, Çin'in çok yumuşak eğrilerinden Fransızlar, Çin porselen ve ilham almak için sandalyeler ve dolaplar çok sayıda Çin dekoratif tarzı çiziyor.
Desenlere artık putlar, dini ve regal semboller değil, yapraklar, çelenkler ve üzümler gibi asimetrik doğal elementler tarafından egementi.
Rococo tarzının oluşumu aslında aşırı kaçınılmaz sonuçta kasıtlı olarak değiştirilmiş Barok tarzıdır. Temsilci bir film “The Greatest Showman” ı izlemeyi öneren Rococo mücevher stili ve sanat tarzı arkadaşlar hakkında daha fazla bilgi edinmek istiyorum. Takıdan giyinmeye, iç dekorasyona kadar tüm film, Rococo stilinin özelliklerini ve cazibesini gösteriyor.
Rokoko tarzı takılar, düz bir taban ve üçgen yönlerle karakterize edilen çok sayıda gül kesim elmasla yapılır.
Bu yönlü stil, 1820'lere kadar, eski maden kesimi ile değiştirildiğinde, ancak asla tamamen ortadan kaybolmadığı ve hatta 100 yıldan fazla bir süre sonra 1920'lerde bir canlanmanın tadını çıkardığı için Vogue'da kaldı.
Takı endüstrisi 1789'da Fransız Devrimi'nin patlak vermesiyle sert bir şekilde vuruldu. Sonra Sicilya'dan küçük bir adam Fransa'nın imparatoru oldu ve bu Napolyondu. Roma İmparatorluğu'nun eski ihtişamını çılgınca özlem duydu ve dişileştirilmiş Rococo tarzı, tarih aşamasından yavaş yavaş çekildi.
Birkaç gizemli ve muhteşem mücevher tarzının üstünde, farklı stilleri vardır, ancak aynı zamanda bir kişinin ya da diğerini hissetmesine izin verir, özellikle Barok ve Rococo - Barok Mahkemesi, Rococo muhteşem. Ancak her durumda, sanatsal tarzları, o zamandan beri tasarımcılar üzerinde derin bir etkiye sahipti.
Gönderme Zamanı: Aralık-03-2024