Sinemaseverler, birçok klasik eski film takı stilinin çok özel olduğunu göreceklerdir; aslında çoğu antika takıdır. Klasik antika takıların bazı ortak noktaları vardır: değerli malzemeler, güçlü bir tarih anlayışı ve benzersiz stiller.
Antika mücevherler sanat mücevherleri kategorisine girer ve şu anda dünyada dolaşan antika mücevherlerin çoğu, dönemin moda trendlerini yansıtan, döneminin en güzel örnekleridir. Sadece klasik ve güzel olmakla kalmaz, aynı zamanda tarihi ve kültürel açıdan da önemli, nadir sanat eserleridir. Bu antika mücevherlerin sanatsal değeri bir bakıma küçümsenemez. Bugün Xiaobian, sizi farklı dönemlerdeki klasik güzellikteki antika mücevherlere bir göz atmaya davet ediyor.
Viktorya Dönemi (1837-1901)
Kraliçe Victoria döneminde farklı takı stilleri popülerdi. Erken Viktorya dönemi (1837-1861) takıları romantik bir üslupla karakterize ediliyordu; Viktorya döneminin ortalarında (1861-1880), Prens Albert'in ölümüyle birlikte, kömür yeşimi gibi siyah taşlarla süslenmiş yas takıları popüler hale geldi; Geç Viktorya dönemi (1880-1901) takıları ise genellikle hafif ve şıktı. Antika takılar, tasarım ilhamının antik Asur, antik Yunan, Etrüsk, Roma, Mısır, Gotik ve Rönesans unsurlarından alındığı Viktorya döneminin geçmiş kültürünün bir yansımasıdır.
Edwardian Dönemi (1900-1915)
Edward dönemi mücevherleri, genellikle kurdele ve fiyonklarla süslenmiş bir çelenk olan "çelenk" stiliyle bilinir. Bu mücevher stili, 18. yüzyıl süslerinden türetilmiştir ve son derece lüks tasarımlara sahiptir; genellikle zenginler tarafından servetlerini sergilemek için takılır. Üst sınıf kadınlar (Galler Prensesi Alexandra gibi) bu süsleme stilinde mücevher takarlardı. Bu dönemde mücevherlerde gümüşün yerini genellikle platin almıştır; bu da kuyumcuların metali daha ustaca kullanmalarını sağlayan teknolojik gelişmelerin bir sonucudur. Bu dönemin mücevherlerinde tasarımda opal, aytaşı, Aleksandrit, elmas ve inci tercih edilirdi ve üreticiler, fasetleme işleminin iyileştirilmesinin yanı sıra taşın kalitesine de özel önem verirlerdi. Ustaca bir platin yuvaya yerleştirilmiş nadir ve pahalı renkli elmaslar, Edward dönemi döneminin en belirgin temasıdır.
Art Deco dönemi (1920'ler ve 1930'lar)
Art Deco takıları, Birinci Dünya Savaşı'ndan sonra ortaya çıkmış ve Art Nouveau döneminin uhrevi duyarlılığı ve çelenk stilinin zarif zarafetiyle tezat oluşturmuştur. Art Deco takılarının geometrik desenleri zarif ve zariftir ve zıt renklerin cesurca kullanımı - özellikle beyaz (elmas) ve siyah (çizgili akik), beyaz (elmas) ve mavi (safir) veya kırmızı (yakut) ve yeşil (zümrüt) - savaş sonrası pragmatizmi iyi yansıtır. Tasarım, Babür oyma taşlarından etkilenmiş, platin bu dönemde oldukça popüler olmuş ve soyut desenler ile şık, modern tasarımlar da bir moda akımı haline gelmiştir. Bu takı trendi, 1939'da II. Dünya Savaşı'nın patlak vermesine kadar devam etmiştir.
Retro dönem (1940'lar)
1940'ların başlarında, orduda platinin yoğun kullanımı nedeniyle mücevherler genellikle altın veya pembe altından yapılırdı. Dönemin cesur oymalı kıvrımları, genellikle muhafazakâr bir şekilde yerleştirilmiş küçük elmas ve yakutlarda (genellikle sentetik taşlar) veya sitrin ve ametist gibi daha ucuz, iri taneli taşlarda görülür. 1940'ların sonlarındaki mücevherler, savaş sonrası patlamayı yansıtıyordu; bisiklet zincirleri ve asma kilitler gibi mekanik nesnelerden ilham alan tasarımların yanı sıra, kadınsı güzelliği yansıtan çiçek ve fiyonk motifleri de bu dönemde keşfedildi. Renkli değerli taşların daha gösterişli kullanımları da bu dönemde ortaya çıktı.
20. yüzyıl dönemi (1990'lar)
1990'lar, Edwardian dönemi kadar müreffeh geçti ve nadir, değerli elmaslar ve üstün kaliteli taşlar için yeni bir yarış başladı. Prenses kesimi ve Raydean kesimi gibi yeni yüksek teknoloji kesimler ortaya çıktı ve Yıldız kesimi, gül kesimi ve Eski Maden kesimi gibi eski taşlama yöntemlerine ilgi yeniden canlandı. Ayrıca, gizli yerleştirme ve elmasların gerilimli yerleştirilmesi gibi bir dizi yeni değerli taş yerleştirme tekniği de ortaya çıktı. Kelebek ve ejderha motiflerinin yanı sıra hafif topraksı Art Nouveau stilleri, mücevher sanatının bu döneminde geri döndü.
Zaman geçtikçe, antika mücevherlerin güzel zamanların bir hediyesi olduğunu, parlak ve asla solmayan güzelliği miras aldığını fark etmek hiç de zor değil; bu aynı zamanda mücevher sanatı koleksiyonunun da önemidir. Günümüzde modern mücevher tasarımları da bir ölçüde antika mücevherlerden etkileniyor ve tasarımcılar, farklı tarihsel dönemlerdeki mücevherlerin özelliklerini öğrenip, mücevherlerin daha güzel görünmesini sağlamak için sürekli olarak yeni ürünler geliştiriyorlar.
Gönderi zamanı: 04-Tem-2024